علامة Noon By Noor.. إبداع ينبض بالمشاعر
في حوار خاص، تكشف المصمّمتان البحرينيتان الشيخة نور آل خليفة، المؤسِّسة والمديرة التنفيذية لعلامة Noon By Noor، وشريكتها الشيخة هيا آل خليفة، المديرة التشغيلية، عن مراحل تطوّر العلامة منذ انطلاقتها وحتى اليوم، حيث استطاعتا الحفاظ على رؤيتهما الأصلية مع منح نفسيهما المساحة الكافية للاستكشاف والإبداع. تشدّد المصمّمتان على فلسفة جديدة تركّز على تصميم أزياء تعبّر عن المشاعر والمعنى، مع تطلّع لتوسّع عالمي مدروس. تابع هذا اللقاء الخاص والمشوّق مع المؤسّستين.
الشيخة نور آل خليفة
الشيخة هيا آل خليفة
- ما الذي تغيّر في Noon By Noor منذ انطلاقتها حتى اليوم؟
على مر السنين، بقينا مخلصتَين لرؤيتنا، لكننا سمحنا لنفسينا بالاستكشاف ومنح العلامة حرية النمو والتطور. الهدف كان دائماً تقديم قطع تُشعر بأنها مناسبة للوقت الحاضر وتعكس الأصالة الحقيقية.
- يبدو أن الإلهام خلف مجموعة ربيع وصيف 2025 يرتبط كثيراً بتفاعل الضوء والظل. كيف تُرجم هذا المفهوم إلى تصاميم؟
لقد استخدمنا طبقات شفّافة، وأقمشة تلتقط الضوء بطرق غير متوقعة. الجو العام الذي خلقه هذا المفهوم كان الأساس الذي انطلقت منه التصاميم.
- ذكرتما أن الأعمال المبكرة لمصوّرين مثل Man Ray و Katerina Jebb أثّرت بشكل كبير في هذه المجموعة. كيف انعكست أعمالهما على الطابع البصري والعاطفي للمجموعة؟
أعمالهما تذكّرنا بأن الجمال قد يكون في النقص وفي الانكشاف. هذا الإحساس بالرؤية إلى الداخل هو ما قادنا في تصميم القصّات والخامات.
- تتمحور مجموعة Ray of Light على الشفافية والطبقات والتباينات. كيف حققتما هذا المستوى من التفاصيل الدقيقة؟ وما دور اختيار الأقمشة في تجسيد هذه الرؤية؟
ابتكرنا أقمشتنا الخاصة من خلال تكديس التول، الحشوات، الترتر والطيّات من الداخل إلى الخارج. وبالنسبة الى بعض القطع الأخرى، استخدمنا أقمشة طبيعية مثل الكتّان والقطن لتحقيق التباين والنقاء البصري.
- فستان التول الأسود الذي كان الشرارة الأولى لهذه المجموعة يبدو مثيراً. هل يمكن أن تُشاركانا لحظة الإلهام تلك؟
كانت لحظة بسيطة حقاً. سقط الضوء على التول بطريقة مثالية، وفجأة لم يعُد مجرد قماش، بل أصبح حيّاً، كاشفاً عن بنيته وطبقاته. تلك اللحظة أظهرت لنا قوة البساطة، وكيف يمكن الضوء أن يحوّل شيئاً دقيقاً إلى آخر عميق ومؤثر.
- مجموعتكما توصف بأنها تجمع بين النعومة والقوة. كيف عالجتما هذا التباين في التصميم؟ وكيف يعكس ذلك روح الربيع والصيف؟
عبر التلاعب بالتوازن بين النعومة والبنية. مثلاً فساتين الكورسيه والأوراك المبطّنة، أو بدلات الكتان مع تنانير ضيّقة، كل إطلالة تسير على خط هادئ بين الرقّة والصلابة.
- تبدو الطبقات والدرجات اللونية المتغيّرة جزءاً محورياً في التصاميم. كيف تحقّق هذا التأثير الحالم في الملابس تقنياً؟
لقد عملنا على تكديس الأقمشة وإزاحتها، ومعالجة الطيّات، ثم تسويتها لتشويه الشكل. هذه العملية منحت المجموعة عمقاً ضبابياً وسريالياً.
- كيف واجهتما تحدّي المزج بين الخيال والأناقة الواقعية في التصاميم، خاصةً في القطع مثل بدلات الكتّان مع التنانير الطويلة؟
لعبنا على النِّسب، فساتين تلتفّ، تنزلق عن الكتف، أو تُربط بخفّة من الأمام، لكنها في الوقت نفسه ترتكز على قصّات دقيقة وخطوط نظيفة.
- هناك إحساس بالعفوية في كيفية ارتداء بعض القطع، وكأنّ الإطلالة وُضعت بسهولة من دون مجهود. ما دور البساطة والعفوية في رؤيتكما؟
للبساطة دور مهم جداً، فهي تُذكّرنا بطفولتنا عندما كنا نلعب بملابسنا ونرتديها بحرّية تامة. هذه العفوية والفرح الطفولي هما جزء متأصّل في روح المجموعة.
- تعاونتما مع الملحن Uwe Doll لابتكار تجربة صوتية خاصة بعرض المجموعة. كيف عكست الموسيقى مواضيع المجموعة؟
طلبنا منه أن يلتقط شعور الحنين والعاطفة، مثل أغنية تعرفها ولكن لا تتذكّرها بالكامل؛ لحظة تجربة ملابس جديدة وأنت تدندن لحناً نصف مألوف. تصاعد الموسيقى كان يشبه تصاعد عناصر التصاميم نفسها.
- كيف تريان تطوّر فلسفة تصميم Noon By Noor في المستقبل، خاصة بعد استكشاف مفاهيم دقيقة كالضوء والظل والملمس؟
سنستمر في التكرير والتهذيب: تركيز أكبر، ضجيج أقل. هدفنا أن نصمّم خزانة ملابس تحمل معنى ومشاعر، لا مجرد مظهر. قطع تُقدَّر وتُحبها امرأة Noon By Noor التي تعيش الموضة لنفسها.
- ما هي خططكما المستقبلية؟
النمو بحكمة، وجود أقوى على الساحة العالمية، المزيد من التعاونات، والاستمرار في البناء من القلب، قطعة تلو الأخرى.
إقرأ أيضاً
